Lexus anuncia mentores para el LEXUS DESIGN AWARD 2022

Los creadores emergentes serán guiados por estrellas prominentes para diseñar un futuro mejor

De izquierda a derecha: Sam Baron © Cyrille Jerusalem, Joe Doucet, Yosuke Hayano y Sabine Marcelis © ANNETIMMER

TOKIO, Japón (17 de septiembre de 2021) ―Lexus anunció hoy a los cuatro mentores para el LEXUS DESIGN AWARD 2022, que ya está abierto para inscripciones. Desde el lanzamiento del LEXUS DESIGN AWARD en 2013, los creadores emergentes han recibido la experiencia única de la tutoría de algunos de los nombres más reconocidos del mundo del diseño en todo el mundo. Para la edición de 2022, el arquitecto con sede en Beijing Yosuke Hayano y el diseñador con sede en Francia y Portugal Sam Baron se unirán al diseñador Joe Doucet, en su tercer año como mentor de confianza, y a la diseñadora Sabine Marcelis, una mentora dedicada del año anterior.

El programa de mentores del LEXUS DESIGN AWARD distingue a este concurso internacional de diseño al ofrecer a los finalistas acceso directo a creadores profesionales de élite que los guían en la exploración de posibles soluciones y la finalización de prototipos y presentaciones.

Yosuke Hayano es socio principal de MAD Architects, y dirige equipos conocidos por su nueva visión de la arquitectura asiática expresada en importantes proyectos en todo el mundo. Sam Baron, un líder creativo visionario, crea productos y experiencias, mezclando arte y diseño, desde el concepto hasta la finalización para algunas de las marcas líderes del mundo.

“Formar parte del equipo de mentores es un honor, ya que el LEXUS DESIGN AWARD trata sobre el empoderamiento creativo de la próxima generación”, dijo el nuevo mentor Sam Baron. “Compartir exploraciones y experiencias con los candidatos seleccionados es una oportunidad única para conocer jóvenes talentos internacionales que se desafiarán a sí mismos para estar entre los finalistas. Disfrutaré mi tiempo con ellos en mi misión de encontrar sus activos clave, hacerlos crecer. y brillar, para expresar su concepto y también sus personalidades “.

El criterio de evaluación del LEXUS DESIGN AWARD 2022 se basa en los tres principios clave de la marca Lexus: anticipar, innovar y cautivar. Se espera que las entradas anticipen los desafíos globales que enfrenta la sociedad del futuro y sugieran formas atractivas e innovadoras de contribuir a un futuro sostenible, al tiempo que mejoran sin problemas la felicidad de todos. Lexus busca diseños cautivadores que se entrecrucen con soluciones bien pensadas, diseños que realmente puedan hacer un futuro más brillante para las personas y las sociedades en diversas circunstancias.

Un comité de jueces de estrellas revisará las entradas de todo el mundo, anunciando los seis finalistas a principios de 2022. Lexus financia el desarrollo del prototipo de los finalistas con un presupuesto de hasta JPY 3 millones (más de USD 25.000) por diseño. En la primavera de 2022, los seis finalistas presentarán sus propuestas finales a los jueces, quienes luego seleccionarán un ganador del Gran Premio.

Las inscripciones para el LEXUS DESIGN AWARD 2022 se aceptarán hasta el 10 de octubre.

* Para obtener más información, visite LexusDesignAward.com

Hashtag oficial: #lexusdesignaward

CONVOCATORIA DE INSCRIPCIONES AL CONCURSO LEXUS DESIGN AWARD 2022

PANEL DE MENTORES – PREMIO DE DISEÑO LEXUS 2022

SAM BARON
DISEÑADOR / DIRECTOR CREATIVO, SAM BARON & Co

Sam Baron, un líder creativo visionario, crea productos y experiencias, dando vida a obras cruzadas que mezclan arte y diseño que impulsan ideas innovadoras desde el concepto hasta su finalización. Su trabajo toca muchos campos de la hostelería, el comercio minorista, el diseño, la moda y la cultura. Desde una perspectiva global, Baron lidera iniciativas sofisticadas que crean una experiencia para algunas de las marcas líderes del mundo. Durante una década, ha sido consultor como director de diseño de Fabrica, un centro internacional de investigación en comunicación con sede en Italia.

En 2009 Baron recibió el “Gran Premio de la Creación de la Ciudad de París” en la categoría de diseño, y en 2010 Philippe Starck lo seleccionó como uno de los diez diseñadores importantes de la próxima década. Su trabajo aparece continuamente en la prensa internacional y se incluye en colecciones de museos internacionales. Recientemente, Sam ha sido galardonado con el premio especial de la feria PAD Paris. Sam Baron vive y trabaja actualmente entre Portugal y Francia.

JOE DOUCET
FUNDADOR, JOE DOUCET X PARTNERS

Diseñador, emprendedor, inventor y director creativo, Joe Doucet es uno de los talentos creativos más buscados que trabajan en Estados Unidos en la actualidad. Su trabajo hibrida hábilmente la función y el atractivo visual al mismo tiempo que transmite capas de significado y mensaje. Doucet cree que el diseño y, lo que es más importante, el proceso de pensamiento de un diseñador pueden desempeñar un papel más importante en la innovación y la resolución de problemas, así como en la estética. Actualmente posee numerosas patentes por sus diseños e invenciones.

El trabajo de Doucet se ha exhibido en todo el mundo y ha recibido numerosos premios internacionales, incluido un World Technology Award for Design Innovation y varios Good Design Awards. Doucet fue nombrado Ganador 2017 del Premio Nacional de Diseño Smithsonian Cooper-Hewitt como Diseñador de Producto, el más alto honor en su campo. También es el finalista Diseñador del año 2019 por Dezeen, y recibió el premio a las Empresas de diseño más importantes de Fast Company en 2019.

YOSUKE HAYANO

SOCIO PRINCIPAL, MAD ARCHITECTS

Yosuke Hayano, arquitecto de Japón, es socio principal de MAD Architects con sede en Beijing, China. MAD está dirigida por Ma Yansong, Dang Qun y Yosuke y está comprometida con el desarrollo de diseños futuristas, orgánicos y tecnológicamente avanzados que encarnan una interpretación contemporánea de la afinidad oriental por la naturaleza. Con una visión de la ciudad del futuro basada en las necesidades espirituales y emocionales de los residentes, MAD se esfuerza por crear un equilibrio entre la humanidad, la ciudad y el medio ambiente.

Yosuke ha sido el ganador de varios premios de alto perfil, incluido el premio Architecture League of New York Young Architects Award (2006), el Design for Asia Award (2011) y el Kumamoto Artpolis Award (2011). Se desempeñó como profesor invitado en la Escuela de Arte y Arquitectura de Waseda de 2008 a 2012, y en la Universidad de Tokio de 2010 a 2012. Además, actuó como examinador externo en la Architectural Association of London de 2015 a 2019.

SABINE MARCELIS

DESIGNER / FOUNDER, STUDIO SABINE MARCELIS

Sabine Marcelis es una diseñadora holandesa que dirige su práctica desde el puerto de Rotterdam. Después de graduarse de la Academia de Diseño de Eindhoven en 2011, Marcelis comenzó a trabajar como diseñadora independiente en los campos de producto, instalación y diseño espacial con un fuerte enfoque en la materialidad. Su trabajo se caracteriza por formas puras que resaltan las propiedades de los materiales.

Marcelis aplica un fuerte punto de vista estético a sus colaboraciones con especialistas de la industria. Este método de trabajo le permite intervenir en el proceso de fabricación, utilizando la investigación y la experimentación de materiales para lograr nuevos y sorprendentes efectos visuales para proyectos tanto exhibidos en museos como encargados por clientes comerciales y casas de moda.

Sabine ganó recientemente los prestigiosos premios Wallpaper ‘Designer of the year 2020’, The Elle Deco International Design Award 2019 ‘Young designer of the year’ y ‘GQ Men of the year 2019’ Artista internacional del año.

PANEL DE JUECES – PREMIO DE DISEÑO LEXUS 2022

PAOLA ANTONELLI

CURADORA SENIOR, DEPARTAMENTO DE ARQUITECTURA Y DISEÑO, MoMA, NY

Paola Antonelli es curadora sénior de arquitectura y diseño en el Museo de Arte Moderno, así como directora fundadora de investigación y desarrollo del MoMA. Su objetivo es promover la comprensión del diseño, hasta que su influencia positiva en el mundo sea reconocida universalmente. Su trabajo investiga el impacto del diseño en la experiencia cotidiana, a menudo incluye objetos y prácticas que se pasan por alto y combina diseño, arquitectura, arte, ciencia y tecnología.

Ha comisariado espectáculos, escrito libros, dado conferencias en todo el mundo y ha enseñado en varias escuelas, incluidas Harvard y UCLA. Entre sus exposiciones más recientes se encuentran Broken Nature, dedicada a la idea del diseño restaurador (concebido como la XXII Triennale di Milano) y Material Ecology, sobre la obra pionera del arquitecto Neri Oxman. Actualmente está trabajando en varias sesiones nuevas de sus Salones de I + D del MoMA; y en la serie de Instagram @ design.emergency, concebida con la crítica de diseño Alice Rawsthorn y dedicada al papel del diseño en la pandemia de Covid-19 y más allá. El libro de Alice y Paola, Design Emergency, se publicará en 2022.

ANUPAMA KUNDOO

ARQUITECTO / FUNDADOR DE ANUPAMA KUNDOO ARCHITECTS

Anupama Kundoo se graduó de la Universidad de Mumbai en 1989 y recibió su doctorado de la TU Berlin en 2008. Su práctica orientada a la investigación ha generado una arquitectura centrada en las personas basada en la investigación espacial y material para un bajo impacto ambiental y al mismo tiempo beneficiosa socioeconómicamente. Su cuerpo de obras se exhibió recientemente como una muestra individual ‘Taking Time’ en el Museo de Arte Moderno de Louisiana, Dinamarca, en la primavera de 2021. Ha enseñado Arquitectura y Gestión Urbana en varias universidades internacionales fortaleciendo su experiencia en urbanización rápida y desarrollo relacionado con el cambio climático. problemas, y fue profesor visitante de Davenport en la Universidad de Yale en la primavera de 2020.

Actualmente es profesora en la Escuela de Arquitectura de Potsdam, Alemania y ganadora del Premio Auguste Perret 2021 por su contribución a las tecnologías arquitectónicas y ganadora del Premio RIBA Charles Jencks en 2021.

BRUCE MAU

CO-FOUNDER & CEO, MASSIVE CHANGE NETWORK

El diseñador, autor, educador, artista y emprendedor Bruce Mau practica un enfoque de diseño holístico centrado en la vida basado en la empatía y el optimismo basado en hechos para ayudar a los clientes y colaboradores a visualizar y articular su propósito y futuro. A lo largo de treinta años de innovación en el diseño, ha trabajado con marcas y empresas globales, organizaciones líderes, jefes de estado, artistas de renombre y compañeros optimistas. Se convirtió en una figura internacional con la publicación de S, M, L, XL, diseñado y en coautoría con Rem Koolhaas. Su libro más reciente, Mau: MC24, los 24 principios de Bruce Mau para diseñar un cambio masivo en su vida y trabajo, ofrece a los lectores una mentalidad y un conjunto de herramientas que se pueden aplicar a cualquier tipo de desafío a cualquier escala para crear impacto y transformación positiva.

SIMON HUMPHRIES

HEAD OF TOYOTA & LEXUS GLOBAL DESIGN

Simon Humphries es director de diseño global de Toyota y Lexus. Fue designado para supervisar el diseño de ambas marcas en 2018. Como Director de Diseño Global de Lexus, Humphries busca definir los valores únicos de Lexus en forma de filosofía de marca, incorporando una clara referencia cultural a la herencia japonesa de Lexus y construyendo una dirección de diseño que es relevante para los usuarios de todo el mundo.

Humphries se incorporó a la empresa en 1994. Entre sus muchas funciones de liderazgo y diseño avanzado se incluyen la definición de la característica parrilla del eje que se ha convertido en un icono de la marca Lexus. En 2016 se convirtió en presidente de ED2 (Toyota Europe Design Development), donde su equipo encabezó el desarrollo de conceptos de movilidad como el concepto e-Palette de Toyota como parte de la transición de la marca de “empresa automotriz” a “empresa de movilidad”. Humphries comenzó su carrera en el diseño en 1988 cuando fue galardonado con la Beca de Diseño de Producto de la Royal Society of Arts en el Reino Unido. El premio le dio la oportunidad de trabajar para Sony, lo que impulsó su pasión por vivir y trabajar en Japón. En su tiempo libre, Humphries disfruta de la carpintería y está restaurando una granja japonesa de 100 años.

ACERCA DE LEXUS
Lexus se lanzó en 1989 con un sedán insignia y una experiencia para los huéspedes que ayudó a definir la industria automotriz premium. En 1998, Lexus introdujo la categoría de crossover de lujo con el lanzamiento del Lexus RX. Lexus, líder en ventas de híbridos de lujo, entregó el primer híbrido de lujo del mundo en 2006 y desde entonces ha vendido más de 2.02 millones de vehículos híbridos.

Lexus, una marca mundial de automóviles de lujo con un compromiso inquebrantable con un diseño audaz e intransigente, una artesanía excepcional y un rendimiento estimulante, ha desarrollado su línea para satisfacer las necesidades de la próxima generación de huéspedes de lujo mundial, y actualmente está disponible en más de 90 países en todo el mundo.

Los asociados / miembros del equipo de Lexus en todo el mundo están dedicados a crear experiencias asombrosas que son exclusivamente Lexus y que emocionan y cambian el mundo.

ACERCA DEL PREMIO DE DISEÑO LEXUS

Lanzado en 2013, el LEXUS DESIGN AWARD es un concurso internacional para creadores emergentes de todo el mundo. El premio busca contribuir a la sociedad apoyando a diseñadores y creadores cuyo trabajo muestra potencial para dar forma a un futuro mejor. Seis finalistas obtienen una oportunidad única de crear prototipos de sus diseños bajo la tutoría de diseñadores líderes. El PREMIO DE DISEÑO LEXUS proporciona exposición global a los medios para impulsar el avance profesional.

Toyota Motor Corporation Official Global Website